L’histoire fascinante des instruments à percussion à travers le monde

L’histoire fascinante des instruments à percussion à travers le monde

1 janvier 2024 Non Par Gaston

Les instruments à percussion ont une longue et riche histoire, qui s’étend sur des milliers d’années et traverse différentes cultures et continents. Ces instruments captivants offrent une grande variété de sons et de styles musicaux, et sont utilisés aussi bien dans les cérémonies religieuses que dans les fêtes populaires et les concerts modernes. Dans cet article, nous vous invitons à explorer l’histoire passionnante de certains des instruments à percussion les plus emblématiques du monde, tels que la darbouka, le tambour à languettes, le djembé, le vibraphone et le handpan.

La darbouka : un trésor musical du Moyen-Orient

L’un des premiers instruments à percussion à entrer en scène est la darbouka, également connue sous le nom de goblet drum. Cet instrument est originaire du Moyen-Orient et remonte à plusieurs milliers d’années. La darbouka est caractérisée par sa forme en coupe et son corps mince, généralement fabriqué à partir de matériaux tels que l’argile, le métal ou le bois. Les joueurs de darbouka frappent la peau tendue avec leurs doigts pour produire différents types de sons.

Techniques de jeu et influence culturelle

Plusieurs techniques de jeu permettent aux musiciens de créer un large éventail de rythmes et de mélodies. Ces techniques incluent le maqsum, un motif rythmique fondamental, ainsi que des techniques plus élaborées telles que le rolling, qui consiste à faire rouler rapidement les doigts sur la peau pour créer un effet de trémolo. La darbouka est couramment utilisée dans la musique classique arabe et turque, ainsi que dans la danse du ventre.

Le tambour à languettes : un instrument polyvalent et fascinant

Un autre instrument à percussion captivant est le tambour à languettes, également connu sous le nom de tongue drum ou drum slit. Cet instrument est originaire d’Afrique, mais il existe aussi des variantes similaires en Asie et en Amérique latine. Le tambour à languettes est constitué d’une cavité creuse, généralement faite de bois, avec plusieurs langues ou fentes taillées dans sa surface supérieure. Les joueurs frappent ces languettes avec leurs doigts ou avec des baguettes pour produire des sons mélodiques et harmonieux.

Variétés et usages du tambour à languettes

Les tambours à languettes peuvent être fabriqués avec différents matériaux, tels que le bois, le métal ou même la céramique, chacun offrant une sonorité unique. Ils sont souvent utilisés en solo ou en groupe pour accompagner des chansons et des chants traditionnels. Certaines variétés de tambours à languettes peuvent aussi être accordées en diverses gammes musicales, ce qui en fait des instruments particulièrement polyvalents et intéressants pour les improvisations.

Le djembé : un symbole de l’identité ouest-africaine

Le djembé est probablement l’un des instruments à percussion les plus célèbres d’Afrique. Originaire de la région du Mandingue, qui englobe des pays tels que la Guinée, le Mali et le Sénégal, ce tambour en forme de gobelet a été utilisé pendant des siècles dans diverses cérémonies, fêtes et autres manifestations culturelles. Fabriqué traditionnellement en bois d’un seul tenant et recouvert d’une peau d’animal tendue, le djembé est joué en frappant la membrane avec les mains.

Influence du djembé dans le monde

Au cours des dernières décennies, le djembé a conquis le cœur des musiciens du monde entier grâce à son son riche et profond, ainsi qu’à sa grande polyvalence rythmique. Des artistes internationaux comme Mamady Keïta et Famoudou Konaté ont contribué à populariser cet instrument en Afrique, en Europe et aux États-Unis. Aujourd’hui, vous pouvez entendre le djembé dans différents genres musicaux, du reggae au jazz, en passant par la musique électronique. Pour en apprendre davantage sur cet instrument fascinant, cliquez et voyez plus.

Le vibraphone : une invention moderne et élégante

Un autre instrument à percussion remarquable est le vibraphone, qui a vu le jour au début du 20e siècle aux États-Unis. Cet instrument à lames métalliques suspendues est étroitement lié au marimba et au xylophone, mais il se distingue par son utilisation de moteurs électriques pour créer un effet de vibrato. Les musiciens jouent du vibraphone en frappant les lames avec des mailloches recouvertes de fil ou de caoutchouc.

Variétés musicales et artistes influents

Le vibraphone a rapidement gagné en popularité dans le monde du jazz grâce à son son doux et cristallin, ainsi qu’à sa capacité à produire des mélodies élaborées. Des artistes tels que Lionel Hampton, Milt Jackson et Gary Burton ont largement contribué à l’essor du vibraphone comme instrument soliste et d’accompagnement dans les formations de jazz et de blues. De nos jours, le vibraphone continue d’être utilisé dans divers genres musicaux, y compris la musique classique contemporaine et le rock progressif.

Le handpan : une création récente aux sonorités envoûtantes

Enfin, le handpan est un instrument à percussion relativement jeune, qui est apparu pour la première fois en Suisse vers 2000. Inspiré par le hang drum et les steel pans caribéens, cet instrument est constitué de deux coques d’acier incurvées et scellées ensemble pour former une chambre de résonance. La surface supérieure présente généralement huit à onze notes dont chacune émet une tonalité différente lorsqu’elle est frappée avec la main.

Popularité et styles musicaux du handpan

Le handpan offre une gamme de sons envoûtants et harmoniques qui ont rapidement attiré l’attention des musiciens et des mélomanes. Son timbre unique le rend adapté à divers contextes musicaux, y compris la musique de méditation, les performances en solo ou en groupe, ainsi que les bandes sonores de films. Des artistes tels que Manu Delago et Hang Massive ont contribué à populariser cet instrument fascinant à travers le monde.